诗歌，让我保持笑容和眼泪，活在一种审美状态。

   换言之，写诗和读诗不为这个境地，就有危险活在任性纵情之中，其结果只能让人变形。

   站在一个修行者的角度，麦冬诗歌有对他界的思慕和向往。

   《声音》中，作者一次次按下胸口的声音，心头的欲望。只有放下执着的偏见，把胸口的那个分别燥热，推向下，胃以下，下丹田，第八识。去相会元意识，音性相感。

   我猜麦冬是用声音的妙法莲花，作为打开心的法门。部分变化的微笑，是装扮应世的伪饰，在孤独的回归路上，还没有照亮的 路途。

   莲花，玫瑰，湿漉漉的手，听法听莲花绽放的声音，心中还有人间的诱惑。道自情出，妙法莲花是大情大爱。在远离喧嚣的时刻，内在声音丰富饱满。大音希声。

   最后，感化梦中人，了却前世的孤单，回答最初的因果。扬起梦的桅杆，奔向智慧光明，与太阳的声音重叠，合光同尘。

   倾听一个诗人的心声，赏读他宿世的情缘，感受寂静的大海与阳光重叠的瞬间。

   诗，是离言感动。本不是为评的。我强说而己。因为评麦冬的诗，在我本是一件不讨好的事。以我的诗歌水准，本没资格来评判诗人的得失。因为热爱，我试着 说说一位当代优秀的诗人。

    建筑在艺术层面的境，必须要向道。轻盈的抽离，尚回答不了怎么办。以诗人强劲的笔力，却没有达到大自在汪洋恣意。这是让我扼腕的。

   匠人和大师之间的差别在哪儿呢？那道不可逾越的天埑是什么？怎么跨越？

   诗人如何通过诗歌来提升自己的心灵，而不至使自己抑郁于无法超越的自己？

   诗人如何超越情绪情致而走进慈悲喜舍的大情感？诗人的笔如何俯下身，与万物同体共情，从而完成对自我的救赎？

   技艺的背后是道德。这道是诗歌的灯芯，这德是诗歌的房子。如何在放大诗性光明的同时，从容走出时空之外？

   于我，这些问题，是一个好诗人必须回答的。